Troca de Endereço
Depois do Tumblr não querer mais brincar comigo, mudei para o wordpress:
http://vitordourado.wordpress.com/
Hoje tem Tio Boonmee, O Refúgio e Politécnica.
O Jardim dos Esquecíveis
Easy A é um filme bobinho bobinho, que conseguiu emplacar uma indicação de melhor atriz em comédia ou musical para Emma Stone no Globo de Ouro. Conta a história de uma menina, que ao tentar ajudar um amigo gay a parar de sofrer bullying na escola, resolve criar uma mentira: forjar que fez sexo com ele durante a festa de uma popular do colégio. Logo a história se espalha e outros meninos que vivem o mesmo problema começam procurar a menina para ajudá-los na criação de outras mentiras. A protagonista se torna falada na escola e a pressão e hostilidade dos colegas começam a ficar cada vez maiores.
The Town, o primeiro filme dirigido pelo péssimo Ben Afleck (tenho pavor desse homem) é até que bem feitinho, mas é um pouco sem sal e parece ser igual a tantas outras histórias já vista antes. Narra a relação de um grupo de assaltantes a banco que sequestram a gerente durante um dos assaltos e a liberta. Dias depois o FBI começa a fechar o cerco ao redor do grupo e eles decidem investigar se a tal gerente conseguiu informar alguma pista para à polícia. O único problema é que durante o processo, o personagem de Ben Afleck começa a se apaixonar pela tal gerente, mesmo sabendo que ela pode ser a chave para a prisão do grupo.
Emplacou uma indicação de melhor ator coadjuvante para Jeremy Renner que faz O perturbado e violento do grupo.
RED é um disperdício. Conta a história de um ex-agente da CIA que inicia um romance via telefone com uma jovem e uma bela noite se vê alvo do serviço de “limpeza” da organização. Intrigado, ele vai atrás da moça que conversa por telefone, a rapta para evitar que a matem e procura por outros ex-agentes aposentados que possam ajudá-lo na tentativa de entender o motivo por quererem sua cabeça.
É engraçadinho para se ver em um dia de chuva com a família, comendo uma pipoca, mas vamos combinar: que disperdício. Disperdício de indicação a melhor filme comédia e musical no Globo de Ouro (única categoria que concorre) e disperdício de elenco. Ver Helen Mirren, John Malkovich, Morgan Freeman, Mary-Louise Parker e Brian Cox no mesmo filme e ter um resultado desse é de lascar. Imigináveis as possibilidades de brilhantismo que um elenco como esse poderia oferecer as mais complexas e fantásticas histórias.
Sequência do filme de 1987, que retorna no posto de coadjuvante o mesmo papel que rendeu o Oscar de melhor ator para Michael Douglas. Nesse ano ele novamente é indicado pela sua atuação do mesmo personagem. É mais uma reverência pelo longa de 23 anos atrás do que por esse filme em si. Wall Street: Money Never Sleep conta uma história de revanche planejada por um rapaz que vê seu mentor se afundar após uma série de boatos maldosos sobre a estabilidade de um banco, que faz com que o império fosse à ruínas e o seu criador se jogasse na linha do trem. O rapaz começa a ser ajudado pelo personagem de Michael Douglas - seu futuro sogro e recém saído da prisão.
Край
O representante russo Край foi o mais difícil de engolir até agora na categoria melhor filme estrangeiro do Globo de Ouro. A história até me agradou: pós segunda-guerra mundial somos transportados para a Sibéria e observamos a estranha relação forçada de alemães e russos no meio do nada, vivendo em condições sub-humanas.
Mas o filme é tão sujo, que o nível de realismo retratado beira o surrealismo. Somado a condições extrema de “primitivismo” dos personagens e da história em si, me afastou e não consegui nem terminar de assistir. Desisti no meio do caminho. Quando estiver mais inspirado e realmente sem NADA para fazer vou batalhar para terminar de assistir o filme.
Eu realmente acho que em 2011 o Globo de Ouro é brincadeira - o apresentador vai dizer: é tudo zuera, meu povo. Край é tão sujo que dá nojo (vide a foto da moçinha), Lo Sono L’Amore tem grandes momentos, mas é lírico demais para prêmio desse nível e Le Concert é aquela confusão já narrada. Resta Biutiful (que tive o prazer de ver uns pedaços de uma cópia horrível TS) e resta o muito elogiado na Mostra Hævnen. Até o momento tenho pompom para o Iñárritu. Não vejo nenhum que possa peitar o filme dele com o Javier Bardem como protagonista.
Estou na procura do torrent decente do Biutiful, porque das partes que eu vi é o único que realmente merece ser visto dessa categoria.
The Real Social Network
Catfish veio de uma idéia brilhante. Um fotógrafo especializado em dança de Nova York teve sua foto publicada em um jornal de grande circulação. Meses depois ele recebe um quadro supostamente pintado por uma garotinha chamada Abby Pierce, de oito anos de idade, que mora do outro lado do país. Eles começam a se corresponder virutalmente e logo o fotógrafo se torna amigo de todos os membros da família via facebook: a mãe Angela, o pai Vince, o irmão mais novo e a irmã Megan.
O documentário feito pelo irmão do fotógrafo Yaniv, acompanha os oito meses de relacionamento virtual com essa família, principalmente o namoro virtual que surge entre Yaniv e Megan, a irmã da garotinha Abby. Porém alguns fatos começam a cair em contradição, após a descoberta de uma música, supostamente criada por Megan e postada em seu Facebook, ser originalmente gravado por outra cantora.
É muito bem bolado e as vezes parece mais ficção do que alguma coisa real. No fim a gente percebe o quanto frágeis as relações estabelecidas nos dias de hoje podem ser.
TORRENT DO FILME (sem legenda)
Falando em Facebook, tive que postar o link do Social Network - que pra mim não é grandes coisas. Conta a história do surgimento da famosa rede social, arma utilizada para conectar e trançar as relações exploradas no documentário publicado acima. O filme tem um bom roteiro, é bem amarradinho em termos de montagem, mas novamente eu não entendo mesmo o porque desse filme ter se tornado o que se tornou perante a crítica. Se tiver que escolher entre ele e o Inception, que também não vi grandes coisas, fico com Inception: é muito mais filmão pipoca cheio de efeitos e ação. É mais hollywood e muito superior ao concorrente que vem disputando com o nariz a corrida ao Globo de Ouro e ao Oscar.
Le Concert
Representante da França no Globo de Ouro, que eu sinceramente não sei nem porque de estar concorrendo por este país, quando na verdade o filme é muito mais russo do que qualquer outra coisa. Sorte da Russia que emplacou dois filmes numa tacada só: Kpaй e o híbrido Le Concert.
Bom o filme conta a história de Andrey Filipov, um ex-maestro russo da famosa orquestra Bolshoi, que foi reduzido ao emprego de faxineiro depois de se recusar a demitir músicos judeus durante o governo de Leonid Brezhnev. 30 anos depois, durante uma faxina no escritorio do diretor da Bolshoi, Andrey rouba um e-mail que convida a real orquestra (que hoje é formada por péssimos músicos, sem o menor talento se comparado aos de trinta anos atrás) e resolve colocar um plano em prática: reunir todos os ex membros da famosa orquestra e ir escondido a Paris tocar Tchaikovsky no Châtelet, se passando pela atual formação da companhia. Entre as estranhas exigências do grupo para tocar na França está a explicita vontade de ter como solista uma jovem françesa chamada Anne-Marie Jacquet.
Enfim, o filme é uma mistura - co produzido por meia duzia de países, com quase todo elenco russo e uns poucos franceses, com o diretor romeno e com uma história bem mirabolante de revanche. É cheio de cliches, mas não se pode negar o climax: ter a experiência de ouvir a orquestra tocando por quase vinte minutos sem interrupção é primoroso. De fazer qualquer um chorar com a beleza da música.
Sai hoje nos cinemas, se eu não me engano, então pela reprodução da música com a qualidade de um som de cinema vale o ingresso, mas não vá esperando um filme que te surpreenda, pq não é esse tipo de filme.
TORRENT DO FILME (com legendas em português)
Lo Sono L’Amore
Representante da Itália no Globo de Ouro e no Oscar - conseguiu uma indicação para melhor filme estrageiro no Globo e vamos ver no que vai dar no Oscar.
Filme muito lírico e que tem cenas de botar inveja, que conta a história de Emma, uma matriarca de origem russa que vive na Itália com seus três filhos e seu marido - podres de rico, a familia se vê afundar em meio a uma trágica história de amor entre Emma e um chefe de cozinha amigo de seu filho mais velho.
A Tilda Swinton falando em italiano e russo é impressionante como consegue se sair tão bem, tirando o fato que tomei um susto como ela está bonita nesse filme.
The Kids Are All Right
Eu não vejo a menor graça no filme, mas ai está ele. A critica amou e está no centro dos grandes prêmios. Ok que um filme que tem no elenco Julianne Moore e a Annette Bening merece um respeito e vale o tempo gasto, mas é tão doce e com alguns momentos nada plausíveis que se perde. Assisti na mostra com a Juliana e nenhum dos dois sairam impressionados.
Existem bons momentos de risada e realmente faz você sair da sala de cinema querendo uma familia, a atuação da Annette é ótima (por incrível que pareça ela engole a Julianne sem dó), somado com a visão de que existe lugar para todos, mas não passa disso. Enfim, a história gira em torno de uma familia de um casal lesbico com seus dois filhos - cada um gerado por uma das mães. Antes de se mudar para o campus da faculdade, a irmã mais velha resolve atender o pedido do irmão e eles vão a procura do doador de esperma que os gerou.
Black Swan
Bom chegou a hora de editar o post já que terminei de ver o filme. Mais uma vez o Darren dá uma aula de genialidade - o nível poetico da decupagem é de matar. E que roteiro. Puta história que eles tiraram com cada reviravolta que você fica em choque. Muito bem construído e que fotografia também. Cada movimento absurdo de se pensar em reproduzir e sim eles são todos ali.
A Natalie Portman é outra que merece aplausos de pé. Que atuação - além claro de dançar como uma profissional, faz miséria desse papel complexo que foi escrito espacialmente pra ela, e conseguiram tirar toda a doçura natural da atriz e incorpora-la na estranha personagem Nina.
Mila Kunis também segura bem as pontas, mas eu já a vejo como uma carta fora do baralho na corrida de atriz coadjuvante. Certeza que implaca uma indicação, mas vencer acho bem díficil.
Agora estou em dúvida sobre quem pode abocanhar o prêmio - Nicole Kidman e sua amarga personagem ou a doce Nina de Natalie Portman. Ambas personagens em descida sem parada ao inferno. Nicole já ganhou, porém hollywood adora uma atriz/ator que mete o pé na jaca após um oscar e consegue se superar como profissinal anos depois. Natalie nunca ganhou e vamos combinar que já merecia por Closer anos atrás. Das que eu ainda cogito serem indicadas ao prêmio da academia (Annette Bening - The Kids are All Right, Michelle Williams - Blue Valentine, Jennifer Lawrence - Winter’s Bone, Nicole Kidman - Rabbit Hole e Natalie Portman - Black Swan) ainda continuo na torcida pela Nicole, mesmo acreditando que chegou mesmo a hora da Natalie ser reconhecida e encher a lareira de prêmios. Ela merece - sustentar um filme como esse não é para qualquer uma MESMO.
Agora adoradores de Inception e Social Network - o que são esses filmes perto de Black Swan? Nada.
Não vejo a hora de assistir Blue Valentine para pegar o pompom e ver qual dessas cinco mulheres na minha opinião merecem uma torcida, porque nesse ano o negocio está bom demais.
Quanto Vale o Seu Corpo?
Engraçado como em pouco tempo me deparei com três documentários que se correlacionam de forma estrondosa. O primeiro, de originem russa, chamado “Minha Perestroika” conta obviamente do impacto na vida de pequeno grupo que frequentava a mesma escola no final dos anos 70, após a queda da antiga união soviética e a abertura do mercado dos países socialistas para o capitalismo durante o período do governo de Gobarchev, culminando numa desastrosa adaptação e uma grande crise econômica no início dos anos 90. O documentário analisa essa reviravolta através de diferentes personagens, alguns apontando melhoras e principalmente a lavagem cerebral educacional que sofreram durante os anos socialistas e alguns defendendo o retorno da sociedade utópica antes instalada nos países do leste europeu. O inegável, seja a visão que o personagem analisado tinha, é claro. A falta de estrutura para tal transição e a marca que isso gerou na reestruturação financeira da população.
Na margem dessa interessante introdução ao impacto da era перестройка vista pelos olhos de quem viveu e não apenas leu através do livros de histórias na escola, vi um outro documentário que nada tem a ver com a questão da união soviética chamada “Tire Minha Foto”. Documentário de estreia de Ole Schell e da famosa modelo Sara Ziff que já protagonizou campanhas para Calvin Klein por exemplo. A crua analise da indústria da moda se depara mais uma vez com a questão da crise econômica soviética. Em fragmentos do documentário que expõem o abuso sexual e moral que as modelos sofrem de seus agentes e famosos fotógrafos, vemos um notável crescimento participativo das meninas de origem do leste europeu. Uma garota tcheca por exemplo, além de preencher os requisitos de beleza impostos por uma absurda indústria são mais baratas que as brasileiras, exigem menos segurança do que as americanas e tem o incentivo direto dos pais a pratica da profissão mesmo sendo consideravelmente muito jovem, como por exemplo entre 13 e 14 anos. Essas meninas são lançadas e fazem em dois meses o que uma família não conseguiria atingir em dez anos de trabalho. Alienadas e marginalizadas educacionalmente, elas são expostas ao mais diversos tipos de abuso e exploração ao corpo e quando a beleza acaba e a idade avança, elas são simplesmente descartadas friamente.
Mais fundo no poço, vem o terceiro documentário, “Poikien Bisnes” (e o único que eu tenho link para download, já que os demais foram lançando no circuito de festivais nesse ano) que conta sobre o crescimento da indústria pornográfica no leste europeu. Outra crua analise de uma indústria que tirou proveito da fácil exploração financeira da população. Venda, exposição, compra, péssimas condições de cuidado – o ser humano é reduzido apenas a isso. Um jovem iniciante na pornografia ganha cerca de 5.000 coroas para participar de um filme, o que equivale cerca de 200 dólares. O baixíssimo valor e a considerável mão de obra apta fisicamente e economicamente necessitada a disposição fez com o que leste europeu se tornasse hoje o país de maior produção e exportação pornográfica no mundo. E assim como as modelos, o tempo não é nada misericordioso. Depois de um certo período a necessidade por novos rostos e corpos, os antigos são dados ao lixo.
DOWNLOAD DO FILME (Poikien Bisnes)
-> Link de download via http://moviesmixg.blogspot.com
Winter’s Bone
Winter’s Bone era uma das promessas de arrasar no globo de ouro e no oscar 2011, mas pelo visto o povo resolveu mesmo esnobar trabalhos menores dessa vez. Sobrou apenas uma incontestável indicação para a Jennifer Lawrence, que encara com coragem um papel difícil e faz um trabalho brilhante para alguém de pouca idade e com quase nenhuma experiência no cinema.
Ela ganha? quase impossível… o filme é pequeno demais (orçamento de 2 milhões), ela é muito jovem e a briga ano que vem está de arrancar o olho uma da outra. A unica que provavelmente fica fora da categoria de melhor atriz do Oscar com base nas indicadas ao globo de ouro para atriz em drama é a Halle Barry por aquele filme bizarro que ela fez. Jennifer tem sua vaga garantida entre as cinco atrizes… assim como acredito que Nicole Kidman, Natalie Portman, Michelle Williams matenham as vagas… a última provavelmente ficará com alguma atriz da categoria comédia, mas que vai ser o azarão mor na corrida.
Enfim acho triste Winter’s Bone segurar apenas uma indicação… o filme merecia mais do que isso… o roteiro é muito diferente e espero que a direção de arte e figurino recebam mais atenção no Oscar (coisa que infelizmente eu acho que não vai acontecer nem com as sete trombetas). Só pq não é filme de época e não tem personagem enfiado em fantasia não significa seja um lixo em tais departamentos. Retratar o sujo, o feio, aquilo que ninguém quer ver é algo difícil… muito mais difícil do que ter liberdade para criar um mundo novo. Retratar a realidade com precisão no cinema devia receber mais carinho. Mais triste do que isso é ver que o franco favorito é um filme superestimado: Rede Social - alguém me explica o que tem de mais nesse filme? O roteiro, montagem e só vale… de resto embrulho e jogo no lixo… ainda não me conformo com a exclusão do Aaron Eckhart para dar lugar ao Jesse Eisenberg. Absurdo sem igual.
Bom voltando para Winter’s Bone, a história do filme gira em torno de uma menina de 17 anos, que após a prisão do pai traficante, cuida da mãe doente e dos dois irmãos pequenos, até que ela recebe uma visita de um oficial de justiça em busca do pai desaparecido. Caso ele não se apresente ao tribunal em determinado dia a casa da familia que foi dada como garantia será tomada pela justiça e eles que já sofrem com questões financeiras, ficarão na rua sem ter para onde ir com o inverno tornando-se cada vez mais rigoroso. A menina decide então ela mesma procurar pelo pai e força-lo a enfrentar a justiça.
